（第6問）

和全の作風はおおらか？

村田知晴（以下：村田）

ようやく十二代・和全の時代に入りますね。前編で、了全、保全は相当な名工であったと伺いましたが、和全はどうなのでしょうか？

梶 高明（以下：梶）

和全も名工として知られています。
ですが、私は長らく和全がどう名工なのかが分からなかったのです。和全の作品には、どこか粗い表現も恐れずに取り入れる大胆さもあるように感じています。写しをするにしても、完全なコピーを目指すより、自分なりの解釈を加味して表現する方が逆に本歌の持っている伸びやかさに近づくことが出来ると感じていたのではないでしょうか。茶人たちもそれを理解し、好んで用いたようです。

梶 燦太（以下：燦太）

こちらが和全の古染付写しです。

左下から時計回りに、永楽十二代・和全造 古染付写兎形向付、古染付写松皮菱小鉢、古染付登亀（とうき）向付皿、呉須（ごす）角小皿。
どれも古染付の鉢や向付の写しだが、絵や形に中国の故事や日本人の好みが反映されている。「菱小鉢になぜ馬鹿の図柄を描いたのでしょう？ 間抜けのことをなぜ馬鹿と表記するようになったのか？ うつわに隠されたストーリーは山盛りあるのです。教養を高めれば、さらにお料理も楽しめるようになるでしょう」と梶さん。

村田：

確かに、保全の古染付写しと比べると、おおらかさのようなものを感じますね。でも、その実、和全は保全の遺した多額の借金を抱えていたのですよね？

梶：

そうですよ！ 和全は生活を支えるための仕事を優先させなければならず、なかなか自分が満足のいく作品がつくれずにいたのではないでしょうか。生活に追われてつくっていた多くの作品が私の目に入ったので、「和全のどこが名工なのだろう？」と思わせたわけです。
借金を返さなければならない上、時代は幕末に入ってお茶どころではなくなっていく。また、明治になって西洋文化が洪水のごとくに押し寄せて、伝統産業を否定し始める。そんな動乱の中、和全は必死に永楽家を守っていたからこそ、そんな作品も残さざるを得なかったのですよね。
そして、この和全を献身的に支えたのが、保全の養子であった宗三郎です。「永楽の多様性」で、保全は塗師の佐野長寛の次男を客分に迎えたとお話ししましたが、この人こそが宗三郎だったのです。